Patipat Chaiwitesh

1986, Chiang Mai, Thailand

Patipat Chaiwitesh is a recent graduate from the department of textile and tapestry, école supérieure des beaux-arts TALM – site d’Angers, France (2016) with a background in Visual Arts from Faculty of Fine and Applied Arts, Chulalongkorn University, Thailand (2009). After graduation, Patipat has worked on objects design and taken part in the multiple exhibitions; “Ploysaeng” at Thailand Creative & Design Center (TCDC, 2010), “Tokyo Design Week 2011”, and won grand prize of “Hoegaarden Different by Nature Design Contest” (Thailand, 2012), “Maison & Odjet” with Plato Form (Paris, 2012), and his work was selected for entry in “IF concept design award” (Germany, 2012), before the artist moved to France.

During his time in France, he has produced various works, among them were showcased and recognized i.e.“Cover contest for 50th Mark magazine” (2014) and “Dare to Dream Design Awards”(Designboom.Com, 2014), exhibited in “Art Capital 2015” (Grand Palais, Paris), “Stockholm furniture faire 2016” (Stockholm, Sweden), and solo exhibition “Les Outils” (Soy Sauce Factory, Bangkok 2016).

After returning to Thailand. His workswere selected for Early Years Project #1 exhibited at the Bangkok Art and Culture Centre (BACC, Bangkok, 2017). He started several solo exhibitions “Stitch Up” (YenakArt Villa art gallery, 2017),“Assimilate” Art Centre, Silpakorn University, 2017), and also a group exhibition “Taste Test” at TCDC (Thailand Creative & Design Center) in Bangkok Design Week 2018.

ปฏิพัทธิ์ ชัยวิเทศ

เกิด พ.ศ. 2529, เชียงใหม่ พำนักและทำงานที่กรุงเทพฯ

ปฏิพัทธิ์ ชัยวิเทศ จบการศึกษาจากภาควิชาทัศนศิลป์ คณะศิลปกรรมศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย เขาเคยทำงานด้านการออกแบบผลิตภัณฑ์และสิ่งทอ ด้วยพื้นฐานงานออกแบบ และความสนใจวัฒนธรรมร่วมสมัย ปฏิพัทธิ์สังเกตเห็นความเปลี่ยนแปลง ของวัฒนธรรมที่มากับวิถีชีวิตยุคใหม่ โดยเฉพาะวัฒนธรรมป็อบ จึงนำมาปรับใช้ในการสร้างสรรค์ผลงาน ผลงานที่เริ่มเป็นที่จดจำอย่างเช่น งานชุดที่แสดงในโครงการ Early Years Project ที่ BACC เมื่อศิลปินนำสัตว์สตั๊ฟอย่างปลา ไก่ หรือผลไม้ เช่นกล้วย มาปักหมุดเลื่อมประดับอย่างสวยงาม แล้วนำมาจัดแสดงไว้ในตู้ให้ชม เพื่อสื่อถึงเรื่องการให้ความหมายเกี่ยวกับความงามของสังคมยุคใหม่ ความนิยมในการทำศัลยกรรม การแปลงรูปร่างต่างๆ เขาหยิบสิ่งที่มีอยู่ทั่วไปมาปรับรูปลักษณ์ เพื่อเปลี่ยนมุมมองของผู้ชมต่อสิ่งเหล่านั้นใหม่ โดยไม่พยายามตัดสินแต่ทิ้งคำถามไว้ที่ผู้ชม

เขาเคยได้รับคัดเลือกให้ร่วมแสดงผลงานในหลากหลายเวที ได้แก่ นิทรรศการ ปล่อยแสง (2553) กับ  ศูนย์สร้างสรรค์งานออกแบบ TCDC กรุงเทพฯ และ TOKYO DESIGNER WEEK ที่ประเทศญี่ปุ่น (2554) นอกจากนี้ เขายังเคยได้รับรางวัลชนะเลิศการออกแบบผลิตภัณฑ์ในโครงการ Hoegaarden Different by Nature Design Contest (2555) และในปีเดียวกันนั้นก็มีผลงานการออกแบบให้กับ แบรนด์ PLATO  FORM และได้เข้าร่วมแสดงในงาน MAISON & OBJECT ที่ประเทศฝรั่งเศส และร่วมแสดงในโครงการ IF Concept Design Award ที่เยอรมัน

หลังจากนั้นปฏิพัทธิ์ได้เข้าศึกษาต่อที่ École supérieure des beaux-arts TALM เมือง Angers ประเทศฝรั่งเศส, พ.ศ 2557 เขาเข้ารอบสุดท้ายในโครงการ Cover Contest for 50th Mark Magazine ผลงานได้ตีพิมพ์ในหนังสือ Mark magazine และเข้ารอบสุดท้าย การประกวดออกแบบ ลายผ้า ในโครงการ Dare to Dream Design Awards กับเวปไซด์ Designboom ของอิตาลี, พ.ศ 2558 ร่วมแสดงในนิทรรศการ ART CAPITAL ที่กรองด์ ปาเล่ย์ กรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส, พ.ศ 2559 ร่วมแสดงใน Stockholm Furniture Fair 2016 ที่ประเทศสวีเดน

ในปี 2559 เขามีนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกคือ “Les Outils” ที่ SOY SAUCE FACTORY กรุงเทพฯ, พ.ศ. 2560 ได้รับเลือกให้ร่วมแสดงผลงานในโครงการ Early YearsProject #1 จัดโดย หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร หลังจากนั้นมีนิทรรศการเดี่ยวครั้ง ที่ 2  “Stitch Up” ณ YenakArt Villa Art Gallery กรุงเทพฯ และนิทรรศการ “Assimilate” ณ หอศิลป์มหาวิทยาลัยศิลปากร กรุงเทพมหานคร ในปีเดียวกัน, พ.ศ.2561 มีผลงานร่วมในนิทรรศการ “Taste Test” ใน เทศการออกแบบกรุงเทพ หรือ Bangkok Design Week โดย TCDC